藝術史裡的曠世傑作(之三)
以下內容譯自法文版《LE PLUS GRAND MUSÉE DU MONDE》(《世界上最宏偉的博物館》)一 書
作者簡介部分則依維基百科說法
∮、Sacred And Profane Love》（《神聖的愛與世俗的愛》）by Titien ( 提香，提齊安諾·維伽略，常簡稱提香，他是義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家。提香出生於義大利東北部阿爾卑斯山地區的卡多列，10歲時隨兄長到威尼斯，在喬瓦尼·貝利尼的畫室學畫，與畫家喬爾喬內是同學。 在提香所處的時代，他被稱為「群星中的太陽」，是義大利最有才能的畫家之一，兼工肖像畫、風景畫及神話、宗教主題的歷史畫。C.1489-1576 )
這幅畫繪製來慶賀婚禮。畫中有兩位一起坐在噴泉旁的女人形成一對照。左邊盛裝，體現是塵世的愛；而右邊則展現的是精神上的愛。兩個意義上有別的女性都可以是維納斯的面向：一會腐朽的與另一不朽、永恆的。
石棺造型的噴泉是女神維納斯反映其神力的地方，影射她已故的愛人－阿多尼斯（Adonis）。至於在前景的玫瑰花叢，是暗指女神的鮮血，即曾企圖救助阿多尼斯而受傷所流的血液。依照畫家提香的習慣，作品總是有許多需要思索的細節與待解的祕密。
∮、《Portrait Of Baldassare Castiglione, Writer And Diplomat》 by Raphael ( 拉斐爾，拉斐爾·聖齊奧，本名拉斐爾·桑蒂，常簡稱拉斐爾，義大利畫家、建築師。與李奧納多·達文西和米開朗基羅合稱「文藝復興三傑」。拉斐爾畫作向以「秀美」著稱，其筆下人物清秀，場景優美。 他的著名宗教畫「聖母系列」將宗教的虔誠和非宗教的美貌有機地融為一體；他的畫即使是《聖喬治大戰惡龍》的場面看起來也是平靜安詳的。1478—1529 ）
畫上正在凝視你的這個人，可謂是義大利文藝復興運動裡最優雅的人之一。卡斯蒂廖內為完美貴族的典範，他憑藉著曾任廷臣的經驗寫就了《廷臣論》一書。藝術家拉斐爾也是他的朋友，就是這幅作品的原畫者。
巴爾達薩雷・卡斯蒂廖內體現了一個被好幾個世紀所遵循的極高行為準則，繪者以完美的、自然莊重的半身像將之呈現畫中：四分之三的側視，雙手握緊，臉朝觀者。
∮、《The Deposition from the cross》by Pontormo（蓬托莫，蓬托莫，雅格布·蓬托莫或者乾脆蓬托莫，是義大利佛羅倫斯藝術學校的風格主義畫家和肖像畫家。他的作品深刻體現了一種從義大利文藝復興冷靜透視投影規律中轉變的風格。他的作品以纏繞的姿勢和模糊的透視著稱;他的人物似乎經常浮動在一個不確定的環境中，完全不受重力阻礙。1494~1557）
當耶穌從十字架被解下、將送至墓地，而聖母馬莉亞淚灑訣別愛子時，人羣從暗灰色的背景裡浮現，眾人的憂躁不安表露了整個悲劇的氛圍。
佛羅倫斯的銀行家，為了自己的教堂而請託畫家繪製，此畫普徧為世人讚譽。藍色和深橘色獨特的色彩組合與在空中舞動的身體形成了奇異的效果。另十字架的缺漏對如此主體的畫作來說也是不同尋常的。再者，畫家將自己面容繪於背景右側，他正凝視著我們觀者。
∮、《The Ambassadors》《使節》by Hans Holbein the Younger（小漢斯・霍爾班，是德國畫家，最擅長油畫和版畫，屬於歐洲北方文藝復興時代的藝術家。1497~1543）
法國駐英使節的雙人肖像畫是小漢斯・霍爾班的主要作品之一。畫中架上陳列的物品，強調兩人有很高的文化素養；包括書籍、地球儀、星象儀、日晷儀、測量儀器和樂器與科學工具。然而，繪者在畫中隱匿了生命和所有知識其脆弱面的一個象徵：光學上的一錯覺，即一變形的形象。它被安置在前景，只有從右邊才能看得明白。你能夠知曉這刻意藏匿、變形的物體是什麼嗎？又它寓意為何？
∮、《Susanna and the Elders 》(《蘇珊娜與長老》)by Le Tintoret（丁托列托，原名雅科波·康明，是義大利文藝復興晚期最後一位偉大的畫家，和提香、委羅內塞並稱為威尼斯畫派的「三傑」之一。1518~1594）
蘇珊娜正在花園裡洗澡，有兩名老人(應是有身分的長老)在旁偷偷觀看著。在聖經故事裡，兩名老者試圖勾引蘇珊娜，但被堅定拒絕了。基於求愛不成的報復心理，他們反控蘇珊娜是不貞的女人，然而法官發現她是無辜的。
出生威尼斯的丁托列托，以強光突顯裸體的、正攬鏡自照的蘇珊娜，所要強調的是ㄧ種官能性的呈現。他以極精緻的手法繪製蘇珊娜的秀髮與盥洗的配件；然而部分遮掩蘇珊娜的陰影也象徵的預示她即將遭受的侵犯與傷害。
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