藝術史裡的曠世傑作(之二)
以下內容譯自法文版《LE PLUS GRAND MUSÉE DU MONDE》(《世界上最宏偉的博物館》)一 書
作者簡介部分則依維基百科說法
∮、《Portrait Of A Young Woman》（《少女的肖像》）by Petrus Christus(彼得魯斯·克里斯蒂，是活躍於15世紀的尼德蘭畫家。1518-1594)
這名嚴肅的年輕女子以傲慢的姿態凝視著我們。她陶瓷般的膚質、杏仁形狀的眼睛、所着邊緣鑲著皮毛和貴重珠寶的華麗洋裝，都顯示此不知名的女子享有很高的社會地位。
繪者採取從左側投撒的漫射光，這樣會使畫中女子的臉部顯得優美柔和，且創造出ㄧ種視覺上的陷阱，即三維空間的魔幻印象。畫裡坐著的模特兒突出於房子室內的背景前，這種寫實的手法，可說是法蘭德斯派的特質。
∮、 《The Birth of Venus》 by Sandro Botticelli （山德羅·波提且利，原名亞歷山德羅·菲力佩皮，是歐洲文藝復興早期的佛羅倫斯畫派藝術家，1444／1445～1510）
維納斯從海洋的泡沫裡孕育而生，她是神話中象徵美的女神。繪者波提切里在畫中保留了古代文獻的敘述：畫左，西風之神齊菲兒和花神克洛里斯將維納斯吹向海岸；而在畫右，春神正準備了斗篷要遮護美神。而維納斯的姿態，包括腰身的擺動與靦腆的手勢皆是模仿古代的雕塑作品。
藉著繪製維納斯，藝術家波提切里想要歡慶在寒冬過後、更好天候－春天的降臨，因為這同樣意味著愛與美的一起回歸。
∮、《The Virgin And Child With Saint Anne》by Leonard De Vinci ( 達文西，是義大利文藝復興時期佛羅倫斯共和國的博學者：在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學、氣象學、地質學、地理學、物理學、光學、力學、發明、土木工程等領域都有顯著的成就。1452 ~ 1519)
達文西的這幅畫－《聖母子與聖安妮》與《蒙娜麗莎》都是同一時間繪製完成。此作品呈現宗教的場景，將耶穌與他的外祖母聖安妮和其母馬莉亞三者連結起來。還是小孩的耶穌，正設法從母親手臂環繞裡逃脫，他想要跟小羊玩耍。但是畫裡人物的舉動正發生在靠近懸崖絕壁處，還有小羊也象徵著耶穌未來為人類所犧牲。
達文西以朦朧的陰影使圖像立體的「暈塗法」，與以此法表現女人臉部的微笑，都是著名文藝復興大師展現其天才技法的特點。
∮、《Adam And Eve》by Albrecht Dürer(阿爾布雷希特・杜勒，德國中世紀末期、文藝復興時期著名的油畫家、版畫家、雕塑家及藝術理論家。他在二十多歲時高水準的木刻版畫就已經使他稱譽歐洲，一般也認為他是北方文藝復興中最好的藝術家。他的作品包括祭壇、宗教作品、許多的人物畫及自畫像，以及銅版畫。他的木版畫，像是1498年的《啟示錄》系列，比他其餘的作品更具哥德風味。1471—1528）
亞當和夏娃以真人大小的尺寸站在你面前，他們裸露著，僅有一片葉子遮掩住私密的部位。這幅畫的主題給予杜勒一個機會去描繪理想的人體形態與完美的人體比例。
另杜勒也由畫告訴我們相關的聖經故事：夏娃接受了纏在智慧樹上的蛇所給的蘋果;而亞當也在勸誘下即將接受果物。這兩幅板面繪畫因杜勒的精於構圖而彼此顯得和諧平衡。
∮、《The Creation of Adam》 by Michelangelo（米開朗基羅，是義大利文藝復興時期傑出的通才、雕塑家、建築師、畫家、哲學家和詩人，與李奧納多·達文西和拉斐爾·聖齊奧並稱「文藝復興藝術三傑」，以人物「健美」著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。1475－1564）
天父以動態的手勢，將食指指向亞當。就像兩隻手的對稱所暗示的，上帝以自己的形像創造了男人。上帝充滿能量的權威以天使和一女性角色（或即夏娃）所組成的光環呈現，並和靜止狀態的亞當形成巧妙的平衡。
此畫繪於西斯汀教堂的天花板上，為教宗儒略二世請託米開朗基羅創製。這幅濕壁畫反映了文藝復興運動裡的人文主義思想；其所關注在人類的軀體與上帝和人之間直接連結的可能性。
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